Moda to urzekająca dziedzina, w której trendy przychodzą i odchodzą, ale jest jeden element, który przetrwał próbę czasu — koronki. Od wieków ta delikatna tkanina dodaje modzie kobiecości, romansu i elegancji. Od swoich początków na dworach królów i królowych po znaczącą obecność na współczesnych wybiegach,koronka nadal jest odwiecznym ulubieńcem.

Koronka szczyci się bogatą historią sięgającą wieków wstecz. Ta luksusowa tkanina, pierwotnie wykonana ręcznie, była zarezerwowana dla arystokracji i elity. Delikatne wzory i zawiłe motywy zostały skrupulatnie utkane przez wykwalifikowanych rzemieślników, zmieniając koronkę w symbol bogactwa i wyrafinowania. Od królewskich dworów Europy po wspaniałe sale balowe z przeszłości, koronka była znakiem rozpoznawczym wyrafinowania i statusu społecznego.

Jednym z krajów, który absolutnie zakochał się w koronce, była Francja. Miłość okazała się tak zachłanna, że wydano tam nawet ograniczenia w noszeniu zbyt bogato zdobionych koronkowych ubrań, ponieważ import tej drogocennej tkaniny kosztował Francję wiele pieniędzy. W późniejszym czasie koronka stała się niemal dobrem narodowym Francuzów – to właśnie tam narodziła się słynna cienka, delikatna koronka – walansjenka – rzecz tak luksusowa, że przemytnicy używali wszelkich sposobów, aby wywieźć ją z Francji – koronki ukrywano w bochenkach chleba, lalkach, owijano nią małe pieski, a nawet zwłoki w trumnach.

Cena luksusowej koronki znacząco spadła pod koniec XVIII wieku – głównie za sprawą zmian technologicznych, jakie wprowadziła rewolucja przemysłowa i związane z nią wynalazki. W XIX wieku koronki zdobiły damską garderobę i dodatki – od wachlarzy, chustek i parasolek po bieliznę. W okresie secesyjnym koronkową modę wyparły jednak innego rodzaju zdobienia – hafty, paciorki i kwiaty.

Najprawdopodobniej koronka przybyła do Polski wraz z królową Boną Sforzą początkiem XVI wieku. Jednak monarchini nie spopularyzowała rzemiosła koronkarskiego w naszym kraju. Noszenie koronkowych dodatków wypromowali bogaci mieszczanie i kler, a ułatwili kupcy przybywający na polskie ziemie z różnych stron Europy. W XIX wieku moda męska zrezygnowała z koronek. Miało to związek z niestabilną sytuacją polityczną. Ubiory męskie zaczęły nawiązywać do mundurów wojskowych. Za to moda damska nigdy o koronkach nie zapomniała…

Obecnie koronka niezmiennie triumfuje na światowych wybiegach, przypominając o sobie co sezon w kolekcjach luksusowych marek. Koronkowe tkaniny pojawiają się obecnie zarówno w modzie na co dzień, jak również w szykownej garderobie haute couture.

Koronki można nosić na wiele sposobów, w zależności od okazji i osobistego stylu. Mogą być elementem codziennego stroju lub eleganckiej kreacji. Koronkową sukienkę można zestawić z butami na obcasie i elegancką torebką, natomiast koronkową bluzkę można założyć na jeansy lub spodnie z wysokim stanem.

Koronki wymagają nieco więcej uwagi w pielęgnacji niż zwykłe tkaniny. Zazwyczaj należy je prać ręcznie lub w pralce na programie dla delikatnych tkanin, w niskiej temperaturze i bez wirowania. Ważne jest także unikanie wybielaczy i suszenia w suszarce bębnowej.

Koronka okazała się ponadczasowym i czarującym elementem mody damskiej, wykraczającym poza epoki i zmiany kulturowe. Jego zdolność do wyrażania elegancji, kobiecości i romansu zapewnia jego niesłabnącą popularność. Od swoich początków jako symbol bogactwa po współczesne odkrycia, koronka nadal urzeka miłośników mody na całym świecie, pamiętaj że koronka zawsze będzie delikatną i cenioną tkaniną, wplecioną w sam materiał historii mody.